這一系列以壓克力、膠水和印刷紙製作的作品，參考了包括動漫和寶可夢Go在內的流行文化，這些次文化在香港已無處不在，直指現代消費主義的核心以及我們對通過積累‘物品’來獲得認可和獎勵的迅速上升的迷戀。‘實驗’進一步推進了這一點，張氏願意犧牲這些作品，將它們交給公眾的憐憫，允許他們在開幕夜的30分鐘內以他們認為合適的方式撕毀這些作品，同時在社交媒體上全程記錄他們的經歷 參與者需簽署一份「條款及細則」文件才能參加，強制要求在社交媒體上記錄和傳播過程，以確保其產生新的藝術表達。

張氏旨在創作作品和活動，反映香港人常常發現自己身處的貪婪和自相殘殺的經歷——一個受到消費主義和社會認可崇拜壓力的社會，儘管存在著成癮的內在基調。 在這種情況下，對大多數人來說難以獲得的房地產市場壓倒性地破壞了社區，就像藝術家位於灣仔的家一樣，同時將年輕和有創意的人推向社會的邊緣。 並且迅速培養了一種一次性文化，在這種文化中，人們更重視你所渴望的生活方式，而不是認真探討你被迫放棄的不可剝奪權利，以達到這一目的。 房地產廣告傳單，這些追求物質改善的骯髒殘渣遍布他畫廊外的街道，在他的作品中得到了體現，這些作品包含了來自諸如Google、iCloud、WhatsApp、WeChat、PornHub、Instagram和Facebook等現代巨頭的七層條款和條件紙張。 這些條款和條件紙張被放在鮮明且清晰的圖像之下，這些圖像旨在代表現代印刷的潔淨但平淡無奇的完美，但仔細觀察則顯示它們是不完美的，具有人性和印象派風格。 這種刻意的外觀旨在在撕毀者的心中播下疑惑，試探他們是否既舒適又樂意‘摧毀’並消耗一個耗時六個月的創作過程。 他們在社交媒體上的短暫成功是否會抵消他們在‘消耗’另一件作品時可能面臨的任何道德正直？